SCADENZA BANDO PROROGATA AL 23 GIUGNO

Inteatro Festival 2015 è alla ricerca di un massimo di 20 persone di ambo i sessi, maggiorenni ed interessate a prendere parte al laboratorio “Supporters”, a cura del Collettivo PirateJenny. Il laboratorio è finalizzato alla presentazione al pubblico dello studio “Cheerleaders” il 27 giugno 2015 a Polverigi – Villa Nappi nell’ambito della 37esima edizione del Festival Internazionale Inteatro.

IL LABORATORIO:

“Supporters” è un laboratorio performativo a carattere gratuito che, traendo spunto dalle tematiche del progetto “Cheerleaders” (vedi link blog http://supporterslab.weebly.com/blog-tv/post-2) si pone l’obiettivo di sperimentare attraverso training e pratiche di composizione coreografica, una serie di dispositivi. Tali dispositivi sono prevalentemente regole ed eccezioni condivise nate dal gioco di squadra e traslate nel gioco umano. Nel Laboratorio “Supporters” si praticheranno materiali coreografici e testuali che andranno a creare una sorta di personaggio corale: un’esaltata curva da stadio esatta e imprevedibile che sia spunto ed ispirazione per  auto-incitamenti più intimi e personali.

I partecipanti verranno guidati alla creazione e composizione di una serie di moduli performativi in un gioco di squadra che li vedrà protagonisti nella scelta dei dispositivi da utilizzare per raggiungere via via ogni step.

Qual è il prossimo goal per cui esultare? Qual è il nostro livello di sostituibilità?

Pratiche e addestramenti per una perfetta tifoseria.

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 Inteatro Festival 2015 è alla ricerca di un massimo di 20 persone di ambo i sessi, maggiorenni ed interessate a prendere parte al laboratorio “Supporters”, a cura del Collettivo PirateJenny. Il laboratorio è finalizzato alla presentazione al pubblico dello studio “Cheerleaders” il 27 giugno 2015 a Polverigi – Villa Nappi nell’ambito della 37esima edizione del Festival Internazionale Inteatro.

 

IL LABORATORIO:

“Supporters” è un laboratorio performativo a carattere gratuito che, traendo spunto dalle tematiche del progetto “Cheerleaders” (vedi link blog http://supporterslab.weebly.com/blog-tv/post-2) si pone l’obiettivo di sperimentare attraverso training e pratiche di composizione coreografica, una serie di dispositivi. Tali dispositivi sono prevalentemente regole ed eccezioni condivise nate dal gioco di squadra e traslate nel gioco umano. Nel Laboratorio “Supporters” si praticheranno materiali coreografici e testuali che andranno a creare una sorta di personaggio corale: un’esaltata curva da stadio esatta e imprevedibile che sia spunto ed ispirazione per  auto-incitamenti più intimi e personali.

I partecipanti verranno guidati alla creazione e composizione di una serie di moduli performativi in un gioco di squadra che li vedrà protagonisti nella scelta dei dispositivi da utilizzare per raggiungere via via ogni step.

Qual è il prossimo goal per cui esultare? Qual è il nostro livello di sostituibilità?

Pratiche e addestramenti per una perfetta tifoseria.

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giovedì 2 luglio, ore 19 – 22.30 | Teatro delle Muse – Sala Melpomene
MDLSX
Motus

MDLSX è un “inno tribale e solitario” alla libertà di divenire, al gender b(l)ending, all’ essere altro dai confini del corpo, dal colore della pelle, dagli organi sessuali, essere altro dalla nazionalità imposta o acquisita, dalla territorialità forzata, dall’appartenenza a una Patria (termine da decolonizzare)…

MDLSX è una sorta di viaggio musicale e performatico, nella forma di un anomalo Dj / Vj Set sfrenato e incatalogabile: un bizzarro cut-up di testi e icone connesse al transgenderismo, dal nomade Tiresia a Cassandra….

regia Enrico Casagrande & Daniela Nicolò
con Silvia Calderoni
produzione Motus
in collaborazione con Parc de La Villette di Parigi, Santarcangelo •15 Festival, L’arboreto – Teatro Dimora di Mondaino

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MDLSX
Motus

MDLSX è un “inno tribale e solitario” alla libertà di divenire, al gender b(l)ending, all’ essere altro dai confini del corpo, dal colore della pelle, dagli organi sessuali, essere altro dalla nazionalità imposta o acquisita, dalla territorialità forzata, dall’appartenenza a una Patria (termine da decolonizzare)…

MDLSX è una sorta di viaggio musicale e performatico, nella forma di un anomalo Dj / Vj Set sfrenato e incatalogabile: un bizzarro cut-up di testi e icone connesse al transgenderismo, dal nomade Tiresia a Cassandra….

regia Enrico Casagrande & Daniela Nicolò
con Silvia Calderoni
produzione Motus
in collaborazione con Parc de La Villette di Parigi, Santarcangelo •15 Festival, L’arboreto – Teatro Dimora di Mondaino

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sabato 27 giugno ore 22.15 | Teatro della Luna
MARCO D’AGOSTIN
Everything is ok

“Come creare la stanchezza di uno sguardo? Uno sguardo collettivo, arrendevole, che lasci che le cose si narrino da sole? La risposta che mi sono dato è: creando un corpo iperattivo. Un corpo prismatico, che si faccia carico di tutti gli stimoli del mondo. Un corpo che incarni, in un ritmo forsennato e senza respiro, le iconografie di quello che oggi si manifesta per divertirci, eccitarci, interessarci.
Un corpo baraccone, uno spettacolo impazzito, un cabaret implosivo.
Può lo sguardo che accoglie in sé questo corpo cedere il passo a un’amabile stanchezza, e accorgersi finalmente del paesaggio?
E quale paesaggio, per questo popolo stanco, finalmente e giustamente stanco?”.

di e con Marco D’Agostin
suono LSKA
disegno luci Rocco Giansante
movement coach Marta Ciappina
consulenza drammaturgica Kristin De Groot 

co-produzione VAN, CSC/Operaestate Festival Veneto & Dansateliers
con il supporto di INTEATRO, Kilowatt Festival, D.ID Dance Identity, Danzarte

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giovedì 25, venerdì 26 giugno ore 21 | Cinema Italia
KK (I’M A KOMMUNIST KID)
Glen  Çaçi

KK è una riflessione politico-performativa sulla proprietà territoriale e sull’identità culturale, filtrata da un’ironia cruda e pungente; una traduzione coreografica contemporanea dell’estetica di un’infanzia post-comunista.
Qual è la relazione tra cittadinanza, libertà e immaginazione?
Come nuovo cittadino europeo, Glen esplora le sue origine albanesi con suo fratello Olger, anche lui emigrato in Europa negli anni ’90. Entrambi, da punti di vista e condizioni diverse, si confrontano sul palco attraverso i ricordi rispettivi del loro paese d’origine, un’Albania pre-globalizzazione nella quale hanno vissuto la loro giovinezza.

idea e coreografia Glen Çaçi
con Glen Çaçi, Olger Çaçi
video e luci Andrea Saggiomo
assistente alla coreografia Paola Stella Minni
collaborazione drammaturgica Ylenia Caleo, Andrea Saggiomo 

produzione Marche Teatro – Teatro di Rilevante Interesse Culturale
co-produzione Fabbrica Europagiovedì 25, venerdì 26 giugno ore 21 | Cinema Italia
KK (I’M A KOMMUNIST KID)
Glen  Çaçi

KK è una riflessione politico-performativa sulla proprietà territoriale e sull’identità culturale, filtrata da un’ironia cruda e pungente; una traduzione coreografica contemporanea dell’estetica di un’infanzia post-comunista.
Qual è la relazione tra cittadinanza, libertà e immaginazione?
Come nuovo cittadino europeo, Glen esplora le sue origine albanesi con suo fratello Olger, anche lui emigrato in Europa negli anni ’90. Entrambi, da punti di vista e condizioni diverse, si confrontano sul palco attraverso i ricordi rispettivi del loro paese d’origine, un’Albania pre-globalizzazione nella quale hanno vissuto la loro giovinezza.

idea e coreografia Glen Çaçi
con Glen Çaçi, Olger Çaçi
video e luci Andrea Saggiomo
assistente alla coreografia Paola Stella Minni
collaborazione drammaturgica Ylenia Caleo, Andrea Saggiomo 

produzione Marche Teatro – Teatro di Rilevante Interesse Culturale
co-produzione Fabbrica Europa

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venerdì 3 luglio ore 21.30 | Teatro delle Muse
CONSTANZA MACRAS
Distorsion PRIMA ITALIANA

La coreografa argentina Constanza Macras costruisce coreografie che sono state descritte come energiche, potenti, selvagge e colorate, ma che propongono anche una seria critica alla società.

In Distorsion, Constanza Macras parte dai movimenti di base dell’hip hop e li deforma per creare un nuovo immaginario espressivo nella coreografia contemporanea.
Insieme a otto danzatori della Hip Hop Academy di Amburgo, esplora le possibilità di ciò che può essere rappresentato fisicamente, rendendo i corpi danzanti il veicolo per una narrazione dal forte impatto visivo.

regia e coreografia Constanza Macras
assistente alla regia Frerk Hillmann-Rabe
direttore delle prove Elik Niv
direttore degli allenamenti Anna Németh
costumi Magdalena Emmerig
musicisti Kristina Lösche-Löwensen, Alassane Jensen, Benji Asare, Guido Höper, Marc Wichmann
di e con Felix Saalmann, Can Gülec, Franklyn Kakyire, Daniel Marques, Patrick Ndongo, Marco Groth, Jennifer Gifty-Lartey, Zoltan Lakatos, Viktor Rostas
direttore artistico Hip Hop Academy Axel Zielke
direttore di produzione Sander von Lingelsheim
direttore di produzione DorkyPark Katharina Wallisch
amministrazione DorkyPark  Aminata Oelßner
assistente di produzione DorkyPark  Josephine Reinisch 

produzione HipHop Academy Hamburg, Kampnagel
con il sostegno di Senate of the Free and Hanseatic City of Hamburg

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venerdì 3 luglio ore 21.30 | Teatro delle Muse
CONSTANZA MACRAS
Distorsion PRIMA ITALIANA

La coreografa argentina Constanza Macras costruisce coreografie che sono state descritte come energiche, potenti, selvagge e colorate, ma che propongono anche una seria critica alla società.

In Distorsion, Constanza Macras parte dai movimenti di base dell’hip hop e li deforma per creare un nuovo immaginario espressivo nella coreografia contemporanea.
Insieme a otto danzatori della Hip Hop Academy di Amburgo, esplora le possibilità di ciò che può essere rappresentato fisicamente, rendendo i corpi danzanti il veicolo per una narrazione dal forte impatto visivo.

regia e coreografia Constanza Macras
assistente alla regia Frerk Hillmann-Rabe
direttore delle prove Elik Niv
direttore degli allenamenti Anna Németh
costumi Magdalena Emmerig
musicisti Kristina Lösche-Löwensen, Alassane Jensen, Benji Asare, Guido Höper, Marc Wichmann
di e con Felix Saalmann, Can Gülec, Franklyn Kakyire, Daniel Marques, Patrick Ndongo, Marco Groth, Jennifer Gifty-Lartey, Zoltan Lakatos, Viktor Rostas
direttore artistico Hip Hop Academy Axel Zielke
direttore di produzione Sander von Lingelsheim
direttore di produzione DorkyPark Katharina Wallisch
amministrazione DorkyPark  Aminata Oelßner
assistente di produzione DorkyPark  Josephine Reinisch 

produzione HipHop Academy Hamburg, Kampnagel
con il sostegno di Senate of the Free and Hanseatic City of Hamburg

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